Uus raamat uurib kino läbi esteetika
Prachand Praveer oma raamatus Cinema Through Rasa: A Tryst with Masterpieces in the Light of Rasa Siddhanta ütleb teatri ja filmide vahel paralleeli tõmmates, et filmidel on erinev elu ja erinevalt lavast saab toimingut teha tükkidena. kõigest korraga.
Algselt 1974. aastal kannada keeles avaldatud raamat, mida on korduvalt trükitud, võitis Krishnamurthy ka Karnataka Sahitya akadeemia auhinna. (Esinduslik) Uus raamat vaatleb maailma kino läbi Rasa Siddhanta või esteetika ja arutleb selle üle, kuidas iidsed India põhimõtted juhivad kino samamoodi kui lava. Prachand Praveer oma raamatus Kino läbi Rasa: proovimine meistriteostega Rasa Siddhanta valguses, tuues paralleeli teatri ja filmi vahel, ütleb, et filmidel on erinev elu ja erinevalt lavast saab toimingu teha tükkidena, mitte ühe korraga.
Kuid ühiseks peab ta seda, et mõlemat vormi kasutatakse siiski mingi sõnumi edastamiseks ühiskonnale. Ta ütleb, et draama toob inimesi kokku, annab julgust, lõbustab, toob nende ellu õnne ja vajadusel ka nõustab.
Draama on Bharata Muni sõnade kohaselt inimeste töö ja käitumise jäljendamine; see on emotsioonides täituv ja oma olemuselt väga kirjeldav, kirjutab ta. Selle raamatu eesmärk on tuua lugejani need filmid, mis on head ja tekitada neis heaolutunnet, ütleb ta. Praveer lisab, et see uurib esteetilist teooriat, tuues esile eetilised, moraalsed ja intellektuaalsed aspektid, mis kutsuvad esile arutelusid ja õppimist.
Rasa Siddhanta leiab Natyasastrast kirjeldusi ja ajaloolased usuvad, et selle võisid paljud inimesed kirjutada ajavahemikul 200 eKr kuni 200 e.m.a, samas kui teadlased on seisukohal, et selle praegune vorm on paljudest tekstidest koostatud. Bharata Muni ütleb, et on võtnud selle kontseptsiooni Atharvavedast. Kõige olulisem neist on 10. sajandi Saiva filosoofi Acharya Abhinavagupta looming, kes Natyasastra teksti ekstrapoleerimisel selgitas ka oma Rasa Siddhanta tõlgendust oma tekstis Abhinavabharati.
Praveer on seisukohal, et Natyasastra järgi on India traditsioonis tants, muusika ja pillimäng draama lahutamatu osa, mis on teadmatult ka filmidesse kantud. Raamatus, tõlgitud hindi originaalversioonist Abhinava kino Autor Geeta Mirji Narayan ja väljaandja DK Printworld (P) Ltd., vastab ta mõnele asjakohasele küsimusele selle kohta, miks paneb kurb stseen nutma või miks hea draama paneb tundma end elevil ja täis elurõõmu?
Vastus peitub filosoofias ja eriti esteetikas. Ta ütleb, et reaalsuse ja teadvuse valitseva laiaulatuslik ja korralik uurimine, teadmiste hankimise ja keele uurimine pole võimalik ilma esteetikaalaste teadmisteta.
Ta jagab ka seda, kuidas rasa on alati olnud esteetilistest õpetustest kõige rohkem arutatud ja mõjusalt olulisem.
Praveer käsitleb oma raamatus erinevaid rasasid, mis joonistavad maailma kino erinevatest stseenidest. Tunded, mida draama nähes tuntakse, on rasa teooria kohaselt kvantifitseeritud või loetletud, võrreldes saksa filosoofi Immanuel Kanti kirjeldatud tundmatute tunnetega, ütleb ta.
Praveer ütleb ka, et mõned nendest loetletud tunnetest on kategoriseeritud selle erakordse viisi alusel, kuidas nad väljendatud tundeid teadvustavad: viha, naer, hirm jne. Need on sellised tegelased nagu uhkus, laiskus ja mure. Raamat selgitab veelgi, et sanskriti poeedid on uskunud, et rasa on draama hing. Paljud neist, nagu Kalidasa näidendis Abhijnanasakuntalam ja Bhavabhuti oma näidendis Uttararamacarita, on isegi draama traditsioonilist süžeed väänanud ja muutnud nii, et rasale saab omistada selle õige tähtsuse.
Jagage Oma Sõpradega:
